디지털 콘텐츠 비즈니스는

매년 성장을 거듭하고 있습니다.

심심하고 따분한 일상 속에서

'즐길거리'를 강하게 갈구하는

현대인의 니즈를 채워주기 때문입니다.

하지만 디지털 콘텐츠 비즈니스는

크게 두 가지 한계점을 안고 있습니다.

첫 번째는 아무리 기술이란 껍데기를 입혀도

작업 대부분이 노동집약적으로 이뤄진다는 것입니다.

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(출처=게티이미지뱅크)[/caption]

하나의 텍스트가 나오기 위해선

결국 작가들이 손으로 글을 작성해야 하고

하나의 음원이 나오기 위해선

결국 PD들이 손으로 작곡해야 하고

하나의 영상이 나오기 위해서도

결국 감독과 스탭이 손으로 각 장면을

카메라에 담은 뒤 편집실에서 정리해야 하죠.

두 번째는 퀄리티 컨트롤입니다.

위와 같이 열심히 손으로 만들어도

'인간의 영감과 컨디션'이란

불확실한 요소에 의존해야 하기 때문에

불투명한 성과를 감당해야 합니다.

그래서 흔히 콘텐츠 비즈니스를

흥행 비즈니스라 이야기하는데요.

일정한 비용을 들여야 하지만

얼마나 수익을 낼지 모른다는 뜻을 내포하고 있죠.

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(출처=게티이미지뱅크)[/caption]

콘텐츠 비즈니스 중에서

규모화 및 체계화에 가장 성공한

게임 비즈니스도 크게 다르지 않습니다.

게임은 하나의 가상 세계관에서

텍스트, 음원, 영상이 어울어진 종합예술인데요.

역시 작업과정 모두 손으로 이뤄지고요.

심지어 디지털화 과정의

핵심인 코딩도 그렇습니다.

이로 인해 매회 제작비는

수백억원에서 수천억원에 이르며

출시 전 무수히 많은 테스트와

사전검수 과정을 거쳐야 하죠.

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(출처=아키에이지)[/caption]