*이 글은 외부 필자인 이지영님의 기고입니다. '아트바젤(Artbasel)'은 '프리즈(Frieze)'와 함께 고가의 작품이 가장 많이 소개 및 거래되고, 세계에서 매출 규모가 가장 큰 아트페어입니다. 지난 6월 6일부터 스위스 바젤에서 열린 이번 아트바젤엔 40개국에서 모인 289개 갤러리가 참가했습니다. 이들이 출품한 작품을 만든 예술가만 4000명에 달합니다. '하우저 앤 원스' 갤러리는 오픈 2시간 만에 루이스 부르주아가 만든 거미조각 '마망'을 4000만달러(530억원)에 팔아 화제를 모았습니다. 뒤이어 아르실 고리키의 1948년 종이 작품이 550만달러(72억원)에 팔렸고요. 마크 브래드포드, 필립 구스턴, 프랭크 볼링, 프랜시스 피카비아의 그림도 각각 300만달러(40억원)이상에 판매됐다는 소식이 전해졌습니다. '데이비드 즈워너' 갤러리는 펠릭스 곤잘레스 토레스의 '무제(팀 호텔)'를 아시아 컬렉터에게 1250만달러(165억원)에 팔았습니다. 마를렌 뒤마의 회화 작품 두 점은 각각 850만달러(112억원), 260만달러(34억원)에 컬렉터에게 넘겼다고 합니다. '페이스 갤러리'도 개막 2시간 만에 로이 할로웰과 아드리안 게니의 회화를 45만달러(6억원)와 180만달러(24억원)에 판매했다고 알렸습니다. 메이저 갤러리들은 5월에 열린 '프리즈 뉴욕'에서도 눈부신 성과를 거뒀습니다. '페로텡 갤러리'가 부스에 걸었던 다니엘 아샴, 크리스티나 반, 바르티 케르, 니키 말로프, 다니엘 오차드, 파올라 피비의 작품이 개막 당일에 모두 매진됐습니다. 이 갤러리 한 곳에서 하루 만에 300만달러(39억원) 이상의 매출을 올렸습니다. 2월에 열린 프리즈LA는 전시공간을 전년보다 40% 늘려 최대 100개에 달하는 갤러리를 참여시켰는데요. '딜러 찰리 제임스' 갤러리는 지역예술가 제이린 고메즈의 신작 12점을 포함해 들고나온 작품 대부분을 팔았다고 합니다.

*이 글은 외부 필자인 이지영님의 기고입니다. '아트테크'가 가능하다는 이야기를 듣고 미술품 시장에 처음 진입한 분들은 어떤 작품을 선호할까요? 기본적으로 외관상 보기 좋은 작품, 작품이 설치되는 환경과 어울리는 말 그대로 '예쁜 작품'입니다. 예술가의 손재주를 확인할 수 있고, 완성까지 걸린 시간이 많아 보이는 작품일수록 더 가치 있을 거라는 고정관념이 있기도 하고요. 그런데 말이죠. 캔버스에 점 한두 개 찍은 게 전부인 이우환의 '조응'이 어떻게 수억원을 호가할까요? 마우리치오 카텔란의 바나나가 1억5000만원에 불티나게 팔리고, 펠릭스 곤잘레스 토레스의 사탕이 50억원, 그의 또 다른 전구 작품은 10억원에 낙찰된 이유는 무엇일까요? 초보자 시점으로는 딱히 예쁜지 모르겠고, 그렇다고 작가의 노력이 많이 들어간 것 같지도 않은 작품들인데 말입니다. 미술은 인간의 오감 중 '시각'을 가장 많이 자극하는 예술입니다. 하지만 미술품 컬렉션으로 성공하고 싶다면 시각적인 이미지, 즉 작품의 외형 외에도 중요하게 고려해야 할 지점이 있습니다. 작품 이면에 담긴 많은 의미, 이를테면 작가의 메시지, 개념, 아이디어, 철학입니다. 누구나 그릴 수 있을 법한 '점 두 개'가 6억원인 이유 지난 2월, 이우환의 '조응'이 6억원에 낙찰됐습니다. 낙찰자는 경매 수수료를 포함해 7억원 정도 지불하고 나서야 이 작품을 집에 가져올 수 있었죠.

*이 글은 외부 필자인 이지영님의 기고입니다. 경매는 미술시장에서 작품을 구매할 수 있는 여러 방법 중 하나입니다. 가격 기준, 전 세계 미술품의 약 40%가 경매회사를 거쳐 거래됩니다. (참조 - 가장 투명하게 작품 가격을 볼 수 있는 곳 '미술품 경매 시장') 그런 만큼 미술품 구입 계획이 있거나 미술시장에 관심 있는 분들은 경매 구조와 이용 방법을 꼭 알아야겠죠? 오늘은 경매를 이용한 미술품 구입 방법에 대해 알아보도록 하겠습니다. 현행 경매 가격 시스템에 사용되는 용어부터 알아보겠습니다. 2차 시장을 주도하는 경매회사는 미술품의 가치를 판별할 수 있도록 다양한 용어를 사용하고 있습니다. (참조 - 미술품 재테크, '시장가치'를 알아야 실패하지 않습니다) 위 이미지는 '경매도록'입니다. 경매도록은 경매에 출품된 작품들의 각종 정보를 엮은 책입니다. 작품 이미지와 함께 추정가, 내정가, 위탁수수료, 낙찰수수료, 개런티 등이 표기되어 있습니다. (1) 추정가

*이 글은 외부 필자인 이지영님의 기고입니다. 미술품 구입 방법은 여러 가지입니다. 전시가 열리는 갤러리를 통해, 경매에서 작품을 낙찰받아서, 혹은 저 같은 전문 아트딜러에게 의뢰해 원하는 작품을 살 수도 있습니다. 요즘 주목받은 온라인 미술시장 플랫폼을 이용하는 방법도 있죠. 이번 글에서는 각각의 미술시장이 가진 성격을 이해하고, 시장별 접근 방법에 대해 정리해보겠습니다. 미술시장에 참여하는 주요 플랫폼 먼저 미술시장은 크게 1차 시장과 2차 시장으로 구분됩니다. 1차 시장은 예술가의 작품이 처음 소개되고 거래하는 시장이고요. 2차 시장은 한 번 이상 거래된 작품이 재거래되는 시장을 말합니다. 1차 시장의 대표격은 '갤러리(화랑)'이고, '경매회사'는 대표적인 2차 시장입니다. 물론 서로 다른 시장의 역할도 할 수 있긴 합니다. 갤러리가 참여/개입하는 '아트페어'는 작가의 신작과 고객이 위탁한 작품이 함께 거래되기 때문에, 1차 시장과 2차 시장의 특징을 동시에 보유했다고 할 수 있습니다. (1) 갤러리(화랑) 작품 판매 목적으로 예술가를 발탁해서 그의 시장과 경력을 관리, 프로모션하고 작품을 전시하는 상업공간을 지칭합니다.

*이 글은 외부 필자인 이지영님의 기고입니다. 미술품 컬렉션은 어찌 보면 간단합니다. 소유하고 싶은 작품을 발견하거나 찾고, 예산이 허락하는 선에서 구입하면 됩니다. 거창할 것도 어려울 것도 없죠. 그런데 미술 시장에 있다보니 미술품 보는 안목을 고민하거나 어떤 작품을 컬렉션해야 할지 몰라 망설이는 분들을 만나곤 합니다. "작품 보는 안목을 어떻게 키울 수 있을까요?" "저는 미술품 보는 안목이 없는 거 같은데 과연 좋은 미술품을 컬렉션할 수 있을까요?" "어떤 작품을 수집해야 잘하는 걸까요?" 이렇듯 컬렉션이 어렵다고 생각하는 이유는 뭘까요? 자신의 선택과 취향이 오랫동안 확고하리란 확신이 없고, 타인의 평가에서 자유로울 수도 없기 때문입니다. 생각해보면 개인의 취향은 속절없이 변하곤 합니다. 꼭 가지고 싶었던 물건이라서 몇 달동안 아끼고 아껴 구입했는데 금방 싫증 나서 어딘가에 박아둔 고가의 물건, 한두개쯤 가지고 계시죠? 누구나 이런 경험이 있기 때문에, 미술품에도 그런 마음이 들까 염려되겠죠. 게다가 미술품은 실용품도 소모품도 아닙니다. 내가 소장한 미술품의 진가에 어느 날 갑자기 의구심이 들면서 애착이 사라지게 되면?

*이 글은 외부 필자인 이지영님의 기고입니다. 시장에서 거래되는 모든 상품에는 가격이 있고, 그 가격을 기준으로 다른 재화와 교환합니다. 그림도 마찬가지입니다. 그림시장은 지난 수 세기 동안 존재했고, 그 안에서 많은 예술품이 거래됐습니다. 예술품 또한 다른 재화와 교환할 수 있을 만큼 시장가치가 충분히 있다고 판단했다는 뜻입니다. (참조 - 미술품 재테크, '시장가치'를 알아야 실패하지 않습니다) 그렇다면 미술품의 가치는 어떻게 시장가격으로 환산될까요? 왜 어떤 그림은 수십만원이고, 어떤 그림은 수백억원으로 평가받을까요? 아마 예술품을 만드는 입장에서도 예술품을 소유하려는 입장에서도 가장 궁금한 점 중 하나일 겁니다. 제가 지난 20여년 동안 가장 많이 받은 질문이기도 하고요. 이번 글에서는 주관적이고 상대적일 미술품의 가치가 어떻게 객관적인 가격으로 환산되는지 설명해보도록 하겠습니다. 미술시장은 단일한 시장이 아니라는 사실부터 짚고 넘어가겠습니다. 미술시장은 크게 '1차 시장'과 '2차 시장'으로 구분됩니다. 1차 시장은 예술가의 작품이 소개되고, 작품이 처음 거래되는 시장이고요.

*이 글은 외부 필자인 이지영님의 기고입니다. "미술품 컬렉션? 한두달 월급 정도면 시작할 수 있어요!" 미술시장에 조금이라도 관심 있는 분들은 한 번쯤 들어보셨을 이야기입니다. 2020년 국세청에서 집계한 근로소득 연말정산 신고 현황에 따르면, 우리나라 직장인의 월평균 급여는 313만7668원, 약 314만원입니다. 위 이야기가 사실일 경우, 시장에서 거래되는 작품의 상당수가 300만원에서 600만원 정도라고 해석할 수 있겠군요. 정말 미술시장에서 거래되는 작품 가격이 300만원에서 600만원이라서, 한두달 월급으로 살 수 있을까요? 미술품 거래가 가장 많이 이루어지는 곳은 갤러리와 경매회사입니다. 최근에는 온라인 미술품거래 플랫폼을 통한 미술품 거래도 증가하는 추세입니다. 갤러리, 경매회사, 온라인 플랫폼에서 거래되는 미술품의 가격 분포에 대해서 살펴보도록 하겠습니다. 갤러리와 경매로 거래되는 미술품의 반 이상이 600만원 미만입니다. 세계 최고의 아트페어로 꼽히는 '아트바젤'은 스위스 금융기업 'UBS'와 함께 매년 '아트마켓 리포트'를 발표합니다. 이 리포트를 바탕으로 코로노가 본격화되기 전인 2019년의 작품 가격을 살펴봤습니다. 먼저 갤러리와 아트페어에서 거래된 작품입니다. 84%가 5만달러(5890만원) 이하고, 47%는 5000달러(589만원) 이하였습니다.

*이 글은 외부 필자인 이지영님의 기고입니다. 미술시장을 향한 관심이 뜨겁습니다. 시장에 유입되는 막대한 자금, 경매회사의 최고가 행진, 해외 유명 갤러리와 아트페어의 한국 진출 등 관련 기사가 연일 쏟아지고 있습니다. 자산가가 아니어도 미술품을 컬렉션하고, 여가 시간에 갤러리와 경매장을 찾는 분들도 부쩍 늘었고요. 특히 20~40대의 유입이 눈에 띕니다. 자산증식뿐만 아니라 개인의 심미적 쾌락과 정신적 풍요까지 동시에 누릴 수 있다는 미술품의 매력이 이들의 코드를 저격했달까요? 이제 미술시장도 주식, 부동산처럼 누구나 한 번쯤 관심을 가져 보고, 마음만 먹으면 참여할 수 있는 곳이 되어가는 것 같습니다. 물론 처음 해볼까 하는 분들에겐 입문하기 어려울 수 있습니다. 재테크까지 고려하고 있다면 미술시장이 더욱더 어렵다고 느껴집니다. 저는 지난 20여년간 '아트 어드바이저'로 미술시장에 몸담고 일했습니다. 그간 쌓은 경험을 바탕으로 미술품 컬렉션에 필요한 정보와 노하우를 몇 가지 전수해보도록 하겠습니다. 우선 미술품 재테크가 가능한 두 가지 유형의 작가군, 즉 '시장가치가 있는 작품'은 어떤 작품인지에 대해 이야기를 풀어볼까 합니다. 미술품 재테크가 가능한 작가군은 크게 두 유형입니다. 모든 예술가의 작품은 그 나름대로 가치를 지니지만, 그렇다고 모든 작품에 시장가치 혹은 투자가치가 있는 건 아닙니다. 미술시장에서 가치가 있는 예술가는 크게 두 유형으로 분류할 수 있습니다.